皮影戏始于西汉，兴于唐朝，盛于清代，元代时期传至西亚和欧洲，至今留存。随着皮影艺人手中皮影的摆动，幕布上演绎着千变万化的神奇。经过千百年的流传，皮影艺术成为了中华文化中不能缺少的艺术瑰宝。
今天，我们的主人公来自一个腾冲皮影戏世家，家族世代皆为皮影艺人。这是一个光与影的故事，也是一个父与子的故事。
“唱花灯，耍皮影”不仅是腾冲乡村的一种休闲娱乐、独特景观，更是腾冲非遗的一张文化名片。
腾冲皮影戏又被人们称为“影子戏”“灯影子”，历史悠久。它制作精美，既有中原皮影风格，又有明显边地地域特色，被列入国家非物质文化遗产。腾冲皮影艺术的引进从明代开始，让我们把目光聚焦到云南省唯一留存至今的皮影戏班——保山腾冲市固东镇刘家寨的刘永周身上。
刘永周是刘家寨皮影戏的传人，也是第四批国家级非物质文化遗产传承人。声色错落中，这个戏班已走过200余年。随着《西游记》的音乐一出，台上的幕影缓缓而动，后台年近八旬的刘永周一人分饰两角，一手拿着唐三藏，一手拿着孙悟空，随着一声高亢嘹亮的西腔，演出精彩开始。
从刘永周的曾祖父在咸丰年间把皮影戏带到刘家寨算起，到儿子刘安逵，再到孙子刘朝侃，刘家寨皮影戏已传了六代。穿越百年风雨的皮影戏，给这个家族带来了生存的技能和快乐，也带来了文化的传承和创新，哪怕历经沧桑与艰辛，对于皮影戏的保护他们从未放弃。
当电视和电影逐渐兴起，被称为“土电影”的皮影戏开始慢慢没落……
通过刘永周父子对皮影工艺的不断改进，加上腾冲市委宣传部、市文产办和市文化馆的大力展示和推介，刘永周皮影的知名度和影响力不断扩大。
2015年，刘安逵在相关部门的帮助下，把老家的刘氏宗祠开辟出来几间房屋，专门展示皮影历史，表演原汁原味的老传统皮影戏。
年轻的刘朝侃不断思考着皮影戏发展的新可能。2015年底，刘朝侃冒出了一个大胆的想法，要开一家属于自己的皮影戏馆，走产业化发展之路。
对于孙子的想法，爷爷刘永周表示大力支持，“孙子要继承发扬传统文化，我肯定要大力支持，不怕他们干不好，就怕他们不敢干。”父亲刘安逵虽然担心，但也表示会鼎力相助，“年轻人就要敢闯敢干，万一失败了，我给他‘搂着’。”
如今，刘家的皮影戏楼依然矗立，旁边一座崭新的以刘永周名字创办的“刘永周皮影馆”拔地而起，它是集表演、加工、体验、销售为一体的皮影艺术馆。由父到子，传承二字，在刘家父子的心里，还能走很远很远。
守护中，皮影戏的春天，有了新的期望......
“追云记”是由云南省文化馆与云南广播电视台联合创立的一档以新媒体创新方式、对云南文化和旅游进行多维立体的宣传推广为主的融媒体栏目，挖掘云南有趣的人和事物，以新奇、奇特的角度呈现更加有趣的云南特色。用新视角展示云南生态、旅游和民族文化资源的丰富多样性，让更多游客感受云南人文风物，开启七彩云南的心动旅程。
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